Cette œuvre surprend les visiteurs pendant qu’ils effleurent et photographient des sculptures au musée. Nous observons des personnes qui contemplent des œuvres d’art à travers leur smartphone ou l’objectif de leur appareil photo. L’objet de leur regard : une statue classique de Vénus et Mars qui, en 2009, a été temporairement restaurée à la demande du Premier ministre italien de l’époque, qui souhaitait l’exhiber dans le palais Chigi, sa résidence officielle. Les mains, les doigts et les parties génitales amputés ont également été conservés.L’artiste joue avec différents formats d’images et différents supports qu’il superpose entre eux. L’objectif : attirer notre attention sur l’œuvre d’art, sa reproduction et les différentes couches et procédés qui la composent.

Les effets réconfortants du corps d’autrui obtenus sans la nécessité d’une présence physique. Sextos et maternage. Espace numérique qui produit des effets sur le corps physique: excitation, répulsion et sommeil. Peu de morts, procurations pour son propre cadavre. Planéité et volume. Briser la surface (émotionnellement et figurativement). La caméra POV travaille dans la pornographie et l’ASMR. «Shrugs» et «cover-ups» – des vêtements opaques conçus pour brouiller la surface de la femme vieillissante. La performance du désir et la performance de la satiété.

«Object Interviews» est une série de trois films dans lesquels des spécialistes de divers domaines interprètent et discutent de divers accessoires de cinéma. La troisième partie examine la perspective de deux fabricants d’accessoires, discutant des objets en relation avec l’artisanat, la construction et le chevauchement continu entre les objets représentes l’Histoire avec uhh grand H et sa propre histoire en tant qu’objet, utilisé et réutilisé dans de multiples productions. Dans ces films, l’accessoire occupe une place centrale en tant qu’objet à certains égards plus puissant et plus significatif que l’artefact historique «original», ouvrant un espace pour que la fiction fasse partie de notre compréhension de l’histoire.

A propos de l’artiste 

Fabienne Hess travaille avec les matériaux mis au rebut de la société: des images récupérées numériquement dans des dossiers poubelles, les termes et conditions des grandes entreprises, des textes extraits de spams. Cette archéologie personnelle et sociale aborde les questions de gaspillage et de consommation, les structures de la vie quotidienne ignorées mais dont la main guide nos vies, et la sublimation inconsciente de l’imaginaire.

«La notion d’identité était autrefois un récit de géographie ou de politique; maintenant c’est un profil – contrôlé et réduit avec le potentiel d’être fantaisie, réalité ou un mélange des deux. »

Certes, la question de l’identité – à la fois dans la réalité et dans la fantaisie, l’ici et maintenant, et dans le cyberespace – sont des concepts clés répétés à maintes reprises dans les œuvres vidéo, imprimées et performances facilement reconnaissables d’Helen Carmel Benigson.